Vocaloid.........♥

Vocaloid

Para quem não conhece Vocaloid é um software de síntese de voz desenvolvido pela Yamaha Corporation que permite que o usuário sintetize canções apenas digitando a letra e melodia. Como pode ver, o software vai necessita de pessoas que sabem mexer em computador, ter um pouco de habilidade com música e ritmo e dominar muito bem a língua japonesa. 

A historia 

Yamaha anunciou seu desenvolvimento em 2003, e em 15 de janeiro de 2004, Leon and Lola, o primeiro software foi lançado. Não foi lançado como um produto Yamaha, mas um pacote de softwares de Vocaloid Singer Libraries foi desenvolvido por terceiros, e incluía o software Vocaloid da Yamaha. Leon, Lola, e Miriam foram lançados pela Zero-G Limited, enquanto Meiko, que foi lançada em 5 de outubro de 2004 e usando samples vocais da cantora japonesa Meiko Haigo, e Kaito foram lançados pela Crypton Future Media.

(Vocaloid Leon e Lola)

Então em janeiro de 2007, a Yamaha anunciou uma nova versão do software , Vocaloid2, com vários grandes melhorias na usabilidade e qualidade de síntese. Zero-G e outros produtos anunciados alimentado pelo motor de um novo software no início de 2007. PowerFX lançou o pacote Vocaloid2 primeira em junho de 2007, um produto chamado Inglês Sweet Ann.

Logo em seguida, em agosto de 2007, quando lançou Crypton Hatsune Miku, a primeira de uma série de japonês vozes Vocaloid 2 caracteres. O segundo pacote Kagamine Rin / Len foi lançado em 27 de dezembro de 2007 e a edição atualizada “act2″ foi lançado em julho de 2008. O primeiro Vocaloid 2 produto da Zero-G, Vocaloid Prima, uma voz Inglês clássicos, foi finalmente lançado em 14 de janeiro de 2008 no Reino Unido e 22 de fevereiro de 2008 no Japão. Ele foi originalmente agendado para lançamento na primavera de 2007. Prima foi apresentada na Feira NAMM 2008; O terceiro produto da Vocaloid 2 Crypton, Megurine Luka, foi colocado à venda em 30 de janeiro de 2009, ela é o segundo bi-lingual produto Vocaloid, mas o primeiro a ser capaz de cantar em Japonês e Inglês. 

É vendido no Japão e também nos Estados Unidos os CDs com as personagens da Vocaloid, em que alguns dos cantores mais populares cantam, entre eles: Miku Hatsune, Luka Megurine, Len Kagamine, Rin Kagamine, e alguns outros. Nem todos os vocaloids tiveram algum CD. E há mais de 200 CDs feitos

Já em relação aos jogos o primeiro jogo do Vocaloid, foi lançado em 2009, chamado Hatsune Miku: Project Diva, um clássico musical, parecido com o jogo OSU. Também é possível mudar o guarda-roupa de Miku e das outras personagens incluídas no jogo, KAITO, MEIKO, Rin, Len e até Haku e Neru, Vocaloids fanmade que foram adotadas pela companhia. Em 2010 foi lançado Hatsune Miku: Project Diva 2nd, um jogo similar ao primeiro, com algumas mudanças, como mais personagens e musicas novas. Nesta versão, Neru e Haku receberam vozes próprias (Derivadas de Rin e Miku, respectivamente.)

Há algumas fanmades, que são, claro, vocaloids feitas por fãs, ou seja, que na verdade não são vocaloids e sim versões criadas por fãs que admiram muito as personagens, usando a voz de um Vocaloid já existente em um tom diferente. A Crypton (Uma das empresas que criam Vocaloids) oficializou algumas personagens, que são: Akita Neru, Haku Yowane, Tako Luka e Miku Hatsune.

Vocaloids e UTAUloids 

É comum a confusão da personagem Teto Kasane com uma vocaloid, mas na verdade ela é uma UTAU, que não faz parte da Vocaloid. Mas foi oficializada, teve seus direitos autorais comprados, uma prova disso, ela aparece no clipe da música Triple Baka.

O que é Cosplay?

Cosplay é originariamente de personagens de quadrinhos, hoje em dia de desenhos, animes e mangás. São pessoas que se vestem do seus persongens predileto. Cosplay originariamente ligava-se a personagens de quadrinhos. Com o passar do tempo, contudo, foi-se tornando uma tradição e um hábito que se espalhou por todos os tipos de convenções, a envolver séries ou personagens, principalmente as de Jornada nas estrelas (Star Trek) e Guerra nas estrelas (Star Wars), no qual as pessoas fantasiadas tornaram-se atração principal, em concursos de fantasia e interpretações de cenas dos filmes ou episódios, o que permitia revelar talentos de nível profissional. Rapidamente se espalhou pelo mundo todo, chegando na Comiket, famosa convenção realizada há anos no Japão, onde o termo se popularizou e se espalhou especialmente em eventos e encontros de anime, mangá e videojogos, respectivamente as animações e mangás.
A palavra cosplay, como já foi dito, é uma espécie de abreviação para "costume play" (costume = roupa / traje / fantasia e play = atuar). Ou seja, o cosplayer se caracteriza como um personagem de algum livro, mangá, jogo ou filme que queira homenagear; representa a personalidade deste; e em alguns eventos pode até mesmo competir com outros cosplayers em concursos, embora o grande barato e diversão sejam a exposição e o contato social gerado dentro do ambiente. Para todos os cosplayers, fazer um cosplay não é simplesmente se vestir como o personagem, mas sim virar o personagem, ser ele, se tornar ele, viver como ele, odiar e gostar das mesmas coisas que o personagem, isso tudo enquanto o cosplayer ainda estiver caracterizado.
Caracteriza-se o cosplay pelo acrônimo inglês DIY (Do it yourself - faça você mesmo): o pretendente a cosplayer providencia os materiais para a confecção (alguns mandam determinadas peças a artesãos ou costureiras, ou fazem seus cosplays inteiramente em "Cosplay Stores" (lojas especializadas em confecção de cosplays), prepara os materiais de referência, monta a apresentação (caso haja), enfim, trabalha a interpretação, o figurino e às vezes até o cenário.
É uma atividade da qual podem participar e divertir-se crianças, adolescentes e adultos de todas as idades, sexo e condição social. Alguns cosplayers chegam a gastar entre R$ 100,00 (36 €) e R$ 1.000,00 (360 €), às vezes mais, em roupas e acessórios, e levam a coisa a sério. Um passatempo como outro qualquer, porém com a singularidade de permitir o participante tornar-se seu personagem favorito por um dia. Nas gerações Star Wars, equivaleria a se vestir como um Jedi ou um cowboy de Faroeste. Nisso reside o embrião da vertente teatral do cosplay: papéis são efetivamente representados, com significativa monta de carga artística.
Atualmente o mercado de cosplayers tem atraído empresas de todo mundo. Muitas delas estão criando lentes de contato e outros elementos para serem usados, tornando o personagem mais próximo do real. Os preços ainda estão altos, mas a tendência é que torne-se popular.
No início, os únicos cosplays eram de personagem de Star Wars (como os Stormtroopers); mas logo os animes e mangás foram tomando conta do público. Hoje, no Brasil, já se vêem cosplays de qualquer mídia, entre elas comics, filmes, livros e até personagens de Internet...

 Os cosplay que eu acho legal :

É um dos animes que eu mais gostoo ♥
Aunica coisa ruim é que ele acaba no anime e só continua no mangá................




Kimi Ni Todoke:

Enredo: Kimi ni Todoke conta a história de Sawako Kuronuma, uma colegial que vive sendo chamada de Sadako, personagem do Filme “O Chamado”, pelo seu nome e aparência que lembram muito os da personagem. Apesar disso, Sawako quer apenas se socializar com os colegas de classe, por todos terem medo dela, acaba não conseguindo e se torna uma pessoa solitária que não tem amigos e mesmo nessa situação Sawako consegue manter o otimismo e seguir em frente. Ela tem um ídolo na classe, chamado Shouta Kazehaya, que é bastante popular e após ele começar a conversar com ela sem nenhum medo, a vida dela começa a mudar. Shouta é apaixonado por Sawako, que não percebe esse sentimento, no decorrer da história ela acredita que isso seria algo. Uma das qualidades que Shouta admira é a sinceridade dela. Com a ajuda de Shouta, Sawako consegue driblar muitos obstáculos e a relação dos dois resulta em muitas coisas boas para ambos, dela nascerão sentimentos que Sawako não conhecia e estes sentimentos novos a fazem querer conhecer mais de si mesma e dos que estão a sua volta.

Frases^^

"Confie e será traído. Descuide-se e será morto. Mate antes que te matem" - Makoto Shishio (SamuraiX)

"Desculpem o atraso, eu me perdi nos caminhos da vida..." - Hatake Kakashi (Naruto)

"Não importa o quanto tente, você sozinho não pode mudar o mundo. Mas este é o lado bonito do mundo." - L (Death Note)

"No tear que tece a vida, não há pontas soltas." - Yuuko Ichihara (xxxHolic)

“Ei, Hachi... mesmo que as pessoas continuem machucando umas às outras... amar um ao outro não é desperdício.” - Nana Osaki (Nana)

"Não importa quão boa seja a arma, ela é inutil se a mão que a empunha é fraca." - Mifune (Soul Eater)

"Sonhos, ilusões, são tudo o que eu tenho. Se eu viver sem eles, não terei nada." - Keitarô Urashima (Love Hina)

"Se eu não empunhar a espada, não posso te proteger. Mas se eu empunhar a espada, não posso te abraçar." (Bleach)

"Eu existo para lutar apenas por mim mesmo, amar somente a mim mesmo e matar todos além de mim.'' - Gaara (Naruto)

"Não há razão para se estar vivo, mas se você continuar vivendo, encontrará coisas interessantes..." - Orochimaru (Naruto)

"Você não é perfeito. Você comete erros e fica mais forte por causa deles. Eu acredito que essa é a verdadeira força." - Hyuuga Hinata (Naruto)

"Quando uma pessoa tem alguém a quem proteger, então ela se torna verdadeiramente forte." - Haku (Naruto)

"Nesse mundo, não existe coincidências, só o inevitável." (XXXHolic)

"Não importa o quão fraco, não importa o quanto somos torturados, não importa quanta dor nós sentimos... Nós, humanos, ainda queremos viver." - Gatts (Berserk)

"Um lugar onde alguém ainda pensa em você; é aquilo que a gente pode chamar de lar." - Jiraya (Naruto)

"As rosas tem espinhos,e por isso,são solitárias." - Albafica (Lost Canvas)

"Subjugar os fracos é privilégio dos fortes." - Minos de Griffon (Lost Canvas)

"Os idiotas é que deixam o mundo mais interessante" - Gerárd (Fairy Tail)

"Você não morre pelos seus amigos, você vive por eles." - Erza (Fairy Tail)

"A escuridão trazida pelo infortúnio é entrelaçada com a luz trazida pela esperança. Sendo melhor ou pior, ambos existem para ajudar a modelar o mundo em que vivemos." - Mistgun ( Fairy Tail)

"Em quanto existirem dias ensolarados, com certeza existirão dias de chuva" - Makarov (Fairy Tail)

"As pessoas só conseguem manter a esperanças porque seus olhos são incapazes de ver a morte" - Rukia (Bleach)

imagens....

frases.....

Aprenda desenhar Animes mangás

Aprenda desenhar Animes mangás

As armas variam de objetos metálicos afiados equipes maçante gumes. (Excluídas as armas modernas …) A informação mais importante que você precisa saber sobre armas é que elas são principalmente rígida. Se você olhar para a programação acima, a maioria das armas são pode ser desenhado com uma régua. Claro, existem algumas lâminas que são curvos e para o machete, que é praticamente a coisa toda!
FormasAs formas básicas destas armas são como mostrado acima. Eles não são extravagantes por uma razão – que mostram a composição básica do seu tipo de arma. Da esquerda para a direita: bastão de madeira, espada, machado, (mágica) de pessoal, estoque, facão foice (ou foice), e lança.Armas não em escala com cada btw, outro.  A partir dessas formas básicas, você pode adicionar seus próprios toques criativos e enfeites. Eu recomendo que você tem pelo menos familiarizados com estas formas básicas antes de começar a alterá-los.
TamanhosEm relação ao tamanho de uma arma, se você mudar e brincar com ele, você recebe um olhar diferente para o mesmo item. Olhe na parte A do lado direito. A espada é muito mais amplo, e é muito menor do que na página anterior. Considerando que é novo tamanho, seria chamado de “espada curta” do que apenas “a espada”, como eles são muito mais longos. O machado ao lado dele também é mais na linha de seu machado média jardim. A distância da lâmina do punho, e seu design foi refeito. Mesmo que sejam a mesma arma, eles são diferentes.Devo referir que uma das tendências mais populares hoje em dia é “supersize” armas pequenas em grandes, enormes as Hunking. Se você nunca viu um antes (^_^;;) pensar apenas de um shuriken desenhada muito maior e é basicamente a mesma altura que a pessoa que empunhá-lo.
DesignDesign é um dos efeitos mais evidentes que separa suas próprias armas a partir de outra armas artistas. Secção B no desenho acima mostra os vários projetos com base na base de armas na página do passado.A foice, por exemplo, é muito mais estilo e tem mais caráter do que a arma base. Com apenas algumas curvas na lâmina, um anexo da lâmina ao punho, e até mesmo a ligeira curvatura da alça que lhe confere aparência distinta.Você não tem que fazer algo tão diferente da forma base. Mesmo adições simples como o grão eo desgaste da madeira para uma equipe acrescenta personagem. Apenas uma pequena mudança de espadas alça de pano enrolado a bobina envolvida acrescenta que a pequena diferença. O fim de um bastão mágico é tudo que você realmente precisa mudar, por exemplo, para fazer essa diferença.
                                         
                                                   Como desenhar o olho de um mangá
Desenhar anime pode ser muito díficil para algumas pessoas principalmente os olhos, mas aí vai algumas dicas para quem quer desenhar olhos de anime:
Basicamente o olho é formado pelo globo ocular, onde na parte interna está a íris (estrutura que dá cor aos olhos) e a pupila. E na parte interna as pálpelbras e as pestanas.
Como em todos os esboços usaremos linhas-guia e figuras geométricas.
• Primeiro faça um círculo, em seguida trace duas linhas uma na vertical e uma na horizontal, onde o encontro das duas se situa exatamente no centro do círculo.
• Em seguida trace mais duas linhas paralelas horizontalmente (as linhas pontilhadas), ambas com distâncias proporcionais a linha do centro. Estas linhas servirão de base para fazer a pálpebra superior e a pálpebra inferior.
-Obs.: Repare que tanto na parte inferior quanto na superior o círculo fica um pouco fora da linha das pálpebras.
• Agora desenhe a pupila (a bolinha preta do olho) no centro, e apague as linhas-guia, faça um traço em cima (a pestana), desenhe a sombrancelha e pronto!
• Agora é só finalizar com algumas sombras.

• Tipos de olhos:
1- Olho de criança: Geralmente são olhos mais arredondados (as pálpebras são mais arredondadas), o olho é mais aberto e redondo, possui pouca sombra e a sombrancelha é menor. Geralmente possui mais brilho na íris.
2- Olho de idoso: São olhos com bastante traços de expressão, portanto possuem muita sombra, a pálpebra inferior é mais caída, e possui algumas bolsas debaixo do olho.
3- Olho feminino fechado: Sombrancelhas geralmente mais finas e alongadas, cílios alongados, sombra acima da pálpebra fechada, como se fosse maquiagem.
4- Olho no estilo mangá: Existem muitas formas de se desenhar olhos no estilo mangá, este é um olho feminino no estilo shoujo, no entanto existem olhos mais achatados e mais próximos da realidade dentro do estilo mangá, variando de acordo com o estilo do próprio desenhista.


                                          Como desenhar pernas de Anime
  Os pés é a base de todos os seres humanos – você está em todos os dias.
 Manga intervalo pernas de buff detalhada e genérica, as linhas simplificadas. pernas simp lifica do a ser a norma. Abaixo está uma fileira de pernas na vista frontal. A primeira perna é típico, mostrando a versão simplificada, que eu mencionei. Observe como o meio é praticamente reta e não tem curvas, enquanto a borda exterior é justamente o oposto. O segundo exemplo, por outro lado, tem curvas de ambos os lados da perna. Se atentarmos bem, as pernas são em forma de cilindros com um final ligeiramente maior que a outra extremidade do quadril ao joelho, do joelho ao tornozelo.
Na visão lateral e traseira, a mesm a idéia se aplica. A vista de trás da perna tende a ter traços / \ indique a parte de trás do joelho. Você também pode fazer o mesmo na frente com um ou dois traços, exceto inverteu \ / . Um aspecto importante sobre as pernas que você deve ter em mente é quando é contra um outro objeto se se é uma cadeira ou de si mesmo, o pé tende a aumentar fora. O músculo é empurrado para o lado ou para cima, dependendo da situação. Acima e abaixo estão três exemplos.Top: Leg empurrando a si própria.Médio: perna descansando na cadeira.Embaixo: Perna contra si mesmo e sobre o chão.

                                                       Como desenhar o nariz de um anime
Existem dois tipos de nariz, a versão alegre geralmente visto em personagens de mangá e jovens o tipo mais realista de personagens maduros e personagens bishounen. Para a direita são alguns exemplos das duas versões em vários estilos de desenho. Além disso, um tipo é visto com mais freqüência no feminino e dois tipos de homens. Além do nariz reto padrão geral estabelecido , há variações como retratado acima da curva, de bico e nariz adunco. Desenho de um nariz diferente adiciona automaticamente a qualquer personagem de desenho.

                                                         Como desenhar o corpo de um anime




Noções básicas de  de um tronco de um Desenho pode ser um pouco complicado. Eu vou quebrá-lo pa

ra você em duas maneiras: a primeira é a simples “shoujo” método eo outro é o método padrão. A imagem abaixo é o esquema básico da parte superior do corpo do método padrão. A clavícula é a partir do ombro até a parte superior do tórax (em azul), ea caixa torácica se estende da clavícula apenas na cintura (em verde). O peito, se os seus homens uma mulher ou um, vai acabar mais ou menos na área em vermelho. Quanto ao desenho do tronco no “shoujo” método, que é basicamente só com um grande triângulo! O triângulo aponta para baixo e, geralmente, cobre desde o ombro até a região pélvica. Uma vez que estamos apenas no torso, que é cortada.  
Diferentes ponto

s de vistaO tronco em diferentes pontos de vista é feito da mesma maneira que faria o rosto ou qualquer outro objeto. Basta alterar o ângulo de seu contorno e tirar de lá. Se você olhar as imagens acima, você pode dizer que uma é feminino e qual é o macho? Se você adivinhou o topo é do masculino e menor é do feminino, você está certo! Por que será? Devido à forma do tronco. Mais magro do tronco são geralmente associados com uma pessoa mais feminina enquant

o volumoso tronco são conectados com um macho. Use esse conhecimento para a sua vantagem para criar gênero média yoru estereotipada construir ou criar situações únicas, com Atlético, volumoso, fêmeas ou finas, caras femininamente-shaped. 

                                                Como desenhar uma mão de um anime

  


Desenhe um retângulo vertical com bordas curvas e na extremidade inferior ligeiramente menor que a superior. (Kinda parecido com um trapézio de cabeça para baixo). Esta será a palma da mão.

Em seguida, desenhe quatro pequenos círculos na extremidade superior da

palmeira. Estes representam os nós dos dedos.
Adicionar duas linhas na parte inferior da palma da mão para obter o pulso.
Passo 2.Em seguida, desenhe três arcos sobre a palma e dedos.
Certifique-se que a maior parte do arco será acima do dedo médio com o restante indo para baixo.
Estes arcos mostram onde cada uma das articulações estão nos dedos, exceto o arco superior, que mostram que o fim dedos.
Use sua própria mão como referência, se for preciso.
Estenda a parte superior do arco mais todo o caminho até o lado esquerdo da palmeira para fazer uma palma da mão esquerda para cima (é isso que eu vou fazer) ou uma palma da mão direita para baixo Ou ampliar o arco superior para a direita para obter o efeito oposto.
Etapa3.Desenhe ovais uma sobre a outra a partir da juntas para criar os dedos. O comprimento oval deve variar de arco para arco.
Certifique-se de fazê-los do mesmo tamanho, tanto quanto possível. Não é como a figura no canto superior direito com um oval de gordura no meio. (A não ser que o personagem tem uma doença de curso).
Além disso, verifique os ovais sobreposição desde os círculos menores criados representam as articulações dos dedos.
Em seguida, entre os dedos, desenhar vales pouco ou arcos de cabeça para baixo para juntar os dedos juntos.
Etapa 4
No lado esquerdo da palma da mão, desenhe um triângulo de um pouco acima do meio da palma da mão para a base da palma da mão para começar a fazer o polegar.
Desenhe um pequeno círculo na base da palma da mão esquerda. Em seguida, desenhe um outro círculo na ponta do triângulo. Junte os dois círculos com duas linhas para fazer um osso.
Agora, desenhe duas figuras ovais a partir do ponto do triângulo para o arco. Tente certificar-se encontrar em algum lugar no meio.
Etapa 5Agora, desenhe o polegar com base nos ovais e triângulos.
Certifique-se que a curva por dentro do polegar na parte superior do triângulo.
E certifique-se de chamar a pequena saliência na parte inferior do polegar, que representam os músculos.
Em seguida, desenhe o resto dos dedos, traçando uma linha ao redor do oval.
Passo 6Agora faça os ajustes necessários antes de os dedos de tinta ele. Certifique-se de secá-lo antes de apagar as marcas de lápis também.
Não se esqueça de adicionar algumas linhas ao nível das articulações dos dedos (onde os ovais se encontram) e nenhuma marca na palma da mão.
Nota: Certifique-se a área entre os dedos não são desenhadas apontou mostrado no canto superior direito. Pelo contrário, atraí-los como o que está abaixo dela.
Para fazer isso em uma palma da mão para baixo, basta colocar pregos na parte superior dos dedos e não tirar as marcas de palma. E as juntas são desenhados com linhas curvas. Olhe para a sua mão se você precisa!